INN STADT KUNST 2026

Kunst & Kultur in der INNstadt Passau

Samstag, 29. August 2026 … 14 – 22 Uhr

KUNST aller Couleur

Dieses Motto bezeichnet den ideellen Rahmen des Events: Vielfalt von Künsten, Menschen, Ausdrucksformen, Perspektiven, Stilen, Ideen, Haltungen und Stimmen

Das Kunstprojekt INN STADT KUNST präsentiert ein anspruchsvolles Kunst- und Kulturprogramm mit Tanz-Performances und interessanten Ausstellungen, mit spannender Video-Art, unplugged Musik und Akustikkonzerten ohne Bühne auf dem Kirchenplatz, etc.

Das MultiMediaProjekt ist eine Kunstkreation mit einer spannenden Mischung diverser künstlerischer und kultureller Genres mit verschieden künstlerischen Ausdrucksformen.

Die Innstadt ist ein ruhiger Stadtteil von Passau, über dem Inn an der Grenze zu Österreich gelegen. Mit diesem Kunstevent soll die Aufmerksamkeit auf den Passauer Stadtteil INNSTADT und seine aktuell ansässigen Kunst- und Kulturschaffenden gelenkt werden. Diese mediale Kunstaktion soll für die Besucher*innen ein Anlass sein, zusammenzukommen, zu staunen, sich an Kunst und Kultur zu erfreuen, gemeinsam multikulturell zu feiern und die Innstadt mit den Kunst- und Kulturschaffenden vor Ort neu zu entdecken.

Ansässige Organisationen und Institutionen wie der Verein Book Aid e. V. und diverse Aktionen für Inklusion, Integration und Diversität sind ebenso involviert in das Kunstevent wie die lokale Gastronomie.

Anhand eines Programmflyers können die Besucher*innen selbst alle Kunstaktionen in den Ateliers, Werkstätten und sonstigen Locations erkunden.




Die Innstadt als künftiger Blickpunkt für Kunst und Kultur erweist sich als geeigneter Standort für eine bereichernde, spannende und innovative neue Kunstszene in Passau. In den letzten Jahren haben sich neue Künstler*innen und Kulturschaffende in der Innstadt angesiedelt. Im Freiraum Innstadt entsteht etwas Neues: Es formiert sich eine sehr lebendige Kunstszene, ein Kunstmikrokosmos mit Bildender Kunst, Musik, Malerei, Objektkunst, Fotografie, Bildhauerei, Tanz, Multimedia, Lyrik und Video Art, etc.

Das Kunstprojekt INN|STADT|KUNST möchte neue visionäre Möglichkeiten für unangepasste Kunst und Kultur eröffnen, die nicht dem gängigen Kunst-Mainstream entsprechen, sondern geistreich produktiven Künstlern*innen eine neue, schöpferische Plattform bieten.

E M O T I O N A L

Sigrid Worlitscheck … Digital-Art- Objekte

Jutta Leitner … FotoCollage – FINE-Art Fotografie

Horst Matschiner … kuriose Kunstobjekte, Matchbox-Sammlung

Eröffnung: Samstag. 08. August 2026 um 18 Uhr

Begrüßung: ART ACTIVE Vorstand

Laudatio: Dr. Eva Lechner

ART ACTIVE Galerie für Gegenwartskunst

Schmiedgasse 11 | Passau/Innstadt

Do Fr Sa 15 – 18 Uhr | Dauer: 08. 08. – 27. 08. 2026

Die Kunstproduzentinnen und Mitglieder der ART ACTIVE Künstlergruppe 23 Sigrid Worlitscheck und Jutta Leitner organisieren in Zusammenarbeit mit Horst Matschiner in der Galerie ART ACTIVE die Produzentenausstellung EMOTIONAL.

Der Begriff EMOTIONAL bedeutet GEFÜHLSMÄSSIG oder AUS EMOTIONEN FOLGEND. Er beschreibt, was mit Empfindungen wie Freude, Wut, Angst oder Trauer zusammenhängt und das Handeln, Denken real stark beeinflusst. Im Alltag wird „emotional“ oft als Gegensatz zu „rational“ (rein logisch denkend oder verstandesgesteuert) verwendet. In der Psychologie ergänzen sich beide Aspekte jedoch. Der gezielte Einsatz von emotionaler Intelligenz, also emotional und rational, hilft dabei, zwischenmenschliche Konflikte zu lösen und bessere Entscheidungen zu treffen.

Sigrid Worlitscheck spiegelt mit expressionistischer Malerei und Digital-Art die verschiedenen Ausdrucksweisen von Empfindungen wider. Sie hinterfragt Gefühle und Empfindungen auf subtile Weise und realisiert sie anschaulich in ihrer eigenen Bildsprache. Im Alltag werden Empfindungen oft als Synonym für Gefühle, Stimmungen oder ein feines Gespür für eine Situation verwendet.

Jutta Leitner setzt das Sujet fotografisch in Szene und realisiert Emotion und Gefühl mit der Auseinandersetzung von realen Erlebnissen anhand von körperlichen Sinneswahrnehmungen.

Die mehrteilige Assemblage NATURE IN MOTION – WIND IN TREES beschreibt reale Empfindungen im Kontakt mit der Natur. Fotografien von Bäumen auf Ballonseide auf Leinwände montiert werden als bewegte Rauminstallation mit einem Ventilator luftdurchströmt in Bewegung versetzt.

Horst Matschiner überrascht mit außergewöhnlichen Kunstobjekten in Form einer Matchbox-Sammlung, die in begeistertes Erstaunen versetzt und somit auch Gefühle und Emotionen reflektiert. EMOTION kann nicht nur Gefühl sondern auch Bewegung bedeuten. Die Matchbox-Sammlung bedeutet für Horst Hatschiner beides. Die Matchbox-Autos wurden von ihm vor fast 60 Jahren regelmäßig bespielt und bewegt und haben für ihn einen großen emotionalen Wert.

ART ACTIVE Künstlergruppe 23

Sylvia Gnatz | Hans Morhard | Jutta Leitner | Barbara Moritz

Sigrid Worlitscheck | Beat Luethi

Eröffnung: Samstag, 04. Juli 2026 um 18 Uhr

Laudatio: Dr. Eva Lechner

ART ACTIVE Galerie für Gegenwartskunst

Schmiedgasse 11 | Passau/Innstadt

Do Fr Sa 15 – 18 Uhr | 04. 07. – 25. 07. 2026

K U N S T N A C H T Samstag 18. Juli geöffnet von 17 – 22 Uhr

Die Produzentenausstellung der ART ACTIVE Künstlergruppe 23 in der Galerie ART ACTIVE für Gegenwartskunst in der Innstadt Passau zeigt eine Auswahl von Exponaten zeitgenössischer Kunst der aktuellen Kunstproduzenten*innen.

Die Arbeiten von Sylvia Gnatz aus dem Werkstoff Holz entstehen rein intuitiv. Die Skulptur als ein dreidimensionales, körperhaftes Objekt der bildenden Kunst. Den Schweizer Künstler Beat Luethi beschäftigt die abstrakte Kunst mit Schwerpunkt Geometrische Abstraktion.

Die expressionistische Digital-Art von Sigrid Worlitscheck spiegelt verschiedene Ausdrucksweisen von Empfindungen wider. Die Keramikobjekte von Hans Morhard entwickeln frei nach seinem intuitiven Gespür und seinen spontanen Emotionen eine ganz eigenen Dynamik. Der Kunststil von Barbara Moritz, der sich durch die Auseinandersetzung mit dem Impressionismus entwickelt hat, bezieht sich auf Ölmalerei, Tusche- und Pastellzeichnung.

Jutta Leitner fokussiert sich bei der Umsetzung ihrer künstlerischen Darstellung auf die FotoCollage und die FINE-Art Fotografie mit experimentellem Charakter.

Die ART ACTIVE Künstlergruppe 23 präsentiert, integriert in die Kunstnacht 2026, eine anspruchsvolle Kollektivausstellung, die die individuellen, künstlerischen Stilrichtungen der ART ACTIVE Kunstproduzenten*innen eindrucksvoll repräsentiert.

THINK ABOUT

Sandro Porcu

Skulptur … Installation… Lithografie

Eröffnung; Samstag, 06. Juni 2026 um 18 Uhr

Begrüßung: Vertreter*in der Stadt Passau

Laudatio: Dr. Eva Lechner

Dauer: 06.06.- 27.06.2026 | Do Fr Sa 15 – 18 Uhr

Galerie ART ACTIVE für Gegenwartskunst

Schmiedgasse 11 | 94032 Passau/Innstadt

Im Rahmen des ART ACTIVE Kulturprogramms präsentiert die Galerie ART ACTIVE für Gegenwartskunst die ungewöhnlich spannende Ausstellung THINK ABOUT mit Arbeiten des renommierten Künstlers Sandro Porcu.

Sandro Porcu hält in seinem figürlichen Gesamtwerk einen humuristischen Spiegel vor. Im Rahmen des aktuellen Kunstmarkts möchte er den Status von Dingen und deren konstitutive Funktion hinterfragen. Insbesonder eignen sich hier Alltagsszenerien. Seine modifizierten plastischen Nachahmungen beziehen im Sinne eines ’neuen Realismus‘ klare Position. Porcus künstlerisches Schaffen umfasst die Arbeit mit verschiedenen Materialien, wobei ein besonderer Fokus auf hyperrealistischen Figuren liegt.

2009 entwickelte Porcu gemeinsam mit dem Maler NEO RAUCH die Soziale Plastik „3Kick“, die 2010 im Rahmen des Grenzart-Festivals in Schirgiswalde-Kirschau Premiere feierte. Für dieses Projekt erhielt Porcu 2023 von der Deutschen Stiftung für Engagement und Ehrenamt den ersten Platz in der Kategorie „Engagement für innerdeutschen und europäischen Austausch“.

Sandro Porcu, geboren in Caltanissetta (Italien), ist ein freischaffender Künstler aus Sachsen. Er arbeitet im Bereich Skulptur, Installation und Objekt. In den 1990er-Jahren war er in der Baumwollspinnerei Leipzig tätig, wo er seine künstlerische Praxis entwickelte und erste eigenständige Positionen formulierte. In dieser Zeit entstanden u. a. Projekte wie „3 Kick / Trikick“, die exemplarisch für seinen experimentellen und materialorientierten Zugang stehen.

Mit der Arbeit „The Thinker“ – der denkenden Ameise – überträgt Porcu ein ikonisches Bild des Nachdenkens auf ein unscheinbares, kollektives Lebewesen. Die Verschiebung von Größe und Bedeutung eröffnet einen spielerischen, zugleich präzisen Blick auf Fragen von Individualität und Bewusstsein.

Seine hyperrealistischen Figuren zeichnen sich durch eine hohe formale Genauigkeit aus, die bewusst mit Erwartungshaltungen spielt. Durch minimale Verschiebungen im Ausdruck oder Kontext entsteht eine Irritation, die das scheinbar Vertraute in einen neuen, oft ambivalenten Bedeutungsraum überführt.

Seine Werke bewegen sich an der Schnittstelle von Alltagsbeobachtung, gesellschaftlicher Reflexion und subtiler Ironie. Ausgehend von vertrauten Gegenständen oder Situationen entwickelt Porcu skulpturale Arbeiten, die bestehende Bedeutungen verschieben und neue Perspektiven eröffnen. Dabei interessiert ihn weniger die eindeutige Aussage als vielmehr das Spannungsfeld zwischen Ernst und Humor, zwischen Bekanntem und Irritation. Seine Arbeiten entstehen kontinuierlich im Dialog mit aktuellen gesellschaftlichen Themen.

SUEÑO DE UNA NOCHE DE PRIMAVERA

Concha Mameli – Illustration

JMBaco – Malerei

Víctor Alfonso – Fotografie

Verónica Romero – Malerei

Eröffnung: Samstag, 09. Mai 2026 um 18 Uhr

Begrüßung: Vertreter*in der Stadt Passau

Laudatio: Horst Matschiner Kulturamtsleiter a. D.

Dauer: 09. 05. – 30. 05. 2026 | Do Fr Sa 15 – 18 Uhr

Galerie ART ACTIVE für Gegenwartskunst

Schmiedgasse 11 | 94032 Passau/Innstadt

Die Produzenten*innen der ART ACTIVE Galerie für Gegenwartskunst, genauer gesagt die ART ACTIVE Künstlerguppe 23 organisiert in Zusammenarbeit mit den spanischen Künstlern*innen Verónica Romero, Concha Mameli, JMBaco und Víctor Alfonso einen deutsch-spanischen Künstleraustausch zwischen Málaga und Passau. Im Mai 2026 gestalten die vier spanischen Künstler*innen, die unter der Leitung der Kuratorin Verónica Romero auch den offiziellen Künstleraustausch der Stadt Passau und der Stadt Málaga koordinieren, eine Ausstellung in der Galerie ART ACTIVE und präsentieren ihre eigenen Werke dem interessierten Publikum. Im Rahmen dieses Künstleraustauschs wird sich die ART ACTIVE Künstlergruppe 23 an Ostern 2027 mit einer Ausstellung in Málaga dem kunstinteressierten spanischen Publikum vorstellen.

Licht als Inspirationsquelle ist eine der treibenden Kräfte, die Künstlern*innen den ersten Anstoß gibt, ihre Ideen und Gefühle zu entwickeln. Es ist nicht nur das Licht, das sie in ihre Werke einbeziehen, sondern auch das Licht, das sie im Alltag wahrnehmen und das sie motiviert. Für die Künstler*innen, die am Mittelmeer leben, prägen die Zyklen des Lichts ihr Leben. Manchmal geben sie Energie, manchmal rauben sie die Kraft, aber sie hallen immer im Sein wider.

Für Verónica Romero führt diese Empfindung zu dem Wechselspiel der Nuancen, das entsteht, wenn sie in ein Kaleidoskop blickt. Dieses spiegelt sie in ihren Werken wider und verleiht ihnen so die zufällige Bewegung des Lichts, durchdrungen von Farben.

Für José María Baco weckt es Erinnerungen an Max Ernsts „Die Schöne im Garten“. Das Schimmern verborgener Lichtreflexe, zusammen mit den grafischen Elementen, offenbart Wurzeln und Triebe, die ihren Ursprung in der Turangalila-Symphonie haben.

Concha Mamely feiert den Beginn des Frühlings mit ihrer farbenfrohen Kreativität, die mit einer Fülle an Figuren verbunden ist, die eine Atmosphäre voller Leben, Dialog und Begegnungen schaffen.

Für Víctor Manuel Montes liegt der Impuls in der Kameralinse, wenn er ein für Málaga typisches, visuell eindrucksvolles und wirkungsvolles religiöses Fest wie die Karwoche einfängt.

Das Foto-Projekt „Die Leidenschaft von Málaga in Passau“ präsentiert eine Fotoausstellung exklusiver Momente aus Málagas Hauptfestivalwoche Semana Santa 2026, die mit einem Hauch von Malerei besticht und die charakteristischen Düfte und Klänge der Stadt widerspiegelt.

Die Werke der spanischen Künstler*innen fangen die Ankunft des Frühlings ein und beflügeln unsere Fantasie, so dass wir jeden Augenblick genießen können.

TRAUMPFADE

Manfred Dorner … Fotografie / Collage / Ölmalerei

Eröffnung: Samstag, 04. April 2026 um 18 Uhr

Begrüßung: Vertreter*in der Stadt Passau

Laudatio: Dr. Eva Lechner

Dauer : 04. 04. – 25. 04. 2026 | Do Fr Sa 15 – 18 Uhr

Galerie ART ACTIVE für Gegenwartskunst

Schmiedgasse 11 | 94032 Passau/Innstadt

Die Galerie ART ACTIVE zeigt im April Collagen, Fotografien und Ölmalerei von Manfred Dorner, einem Künstler aus dem Landkreis Passau. Manfred Dorner, in München geboren, lebt in Fürstenzell in Niederbayern.

Drei unterschiedliche Techniken bilden den Schwerpunkt seiner künstlerischen Arbeit, wobei der Künstler bei seinen Werken diverse Motive aus der ihn umgebenden Natur verwendet.

Zunächst wäre da die Schwarz-Weiß-Fotografie mit einer analogen Spiegelreflex-Kamera, durch

Doppelbelichtungen wird dabei die fotografierte Realität verändert. Die entwickelten Fotos

werden anschließend Akzente setzend koloriert, dadurch erscheinen die fertigen Arbeiten wie gemalte Bilder mit einer poetischen Komponente.

Eine weitere von ihm verwendete Technik ist die Ölmalerei. Motive, die dem Magischen Realismus zuzuordnen sind, insbesondere Traum -und Phantasiewelten, werden von Manfred Dorner mit Bleistift skizziert, gezeichnet und anschließend mit Ölfarben ausgearbeitet. Wasser ist dabei ein oft verwendetes, wiederkehrendes Element in seinen Schaffensprozessen.

Bei der Collage als weitere künstlerische Ausdrucksweise Dorner`s, verwendet er, unter Zuhilfenahme von Collagenschere und Skalpell, alte Ausschnitte aus Holzstichen, Magazinen und Fotobüchern, deren Fragmente der Künstler anschließend koloriert und zu einem neuen Bild zusammensetzt.

Seine verspielte, künstlerische Herangehensweise soll dem Betrachter Einblicke in magische,

spirituelle Momente ermöglichen, ihn berühren und feinsinnig inspirieren. Intention des Künstlers ist es, die Augen des/der Besucher*innen auf die „Welt der Wunder“ zu lenken, die unser aller Leben umgibt.

TELLING FACES / LEISE UND LAUT Gefühle die bewegen

Bernhard Brause … Fotografie

Bernie Wetzlmaier …Fotografie

Eröffnung: Samstag 07. März 2026 um 18 Uhr

Begrüßung: Erika Träger Stellvertreterin des OB der Stadt Passau

Persönliche Vorstellung der Künstler

Dauer : 07. 03. – 28. 03. 2026 | Do Fr Sa 15 – 18 Uhr

Galerie ART ACTIVE für Gegenwartskunst

Schmiedgasse 11 | 94032 Passau/Innstadt

Im März 2026 präsentiert die Galerie ART ACTIVE eine bewegende Fotoausstellung mit dem Passauer Fotografen Bernhard Brause und dem österreichischen Fotografen Bernie Wetzlmaier.

Zwei Blicke. Ein Raum.

In Telling Faces richtet Bernie Wetzlmaier den Blick auf das menschliche Gesicht als stillen Erzähler. Linien, Schatten und Blicke tragen Spuren gelebter Zeit in sich. Jede Falte, jede Regung erzählt von Erfahrung, von Freude und Schmerz, von Hoffnung, Verlust und allem, was dazwischen liegt. Ein Gesicht wird dabei nicht als Spiegel verstanden, sondern als Landkarte des Erlebens, geprägt von dem, was war und weiterwirkt.

Die Arbeiten laden dazu ein, innezuhalten und hinzusehen, ohne zu fragen. Den Blicken zu begegnen, ohne etwas wissen zu müssen. Die Porträts wollen nicht erklären, sie wollen berühren. Sie eröffnen einen stillen Dialog zwischen Betrachtenden und Betrachteten, getragen von Aufmerksamkeit, Empathie und Stille. Vielleicht beginnt genau dort, im wortlosen Erzählen der Gesichter, das Verstehen.

Die Arbeiten von Bernhard Brause versteht er nicht als bloße Aneinanderreihung von Porträts. Sie sind eine Einladung, sich berühren zu lassen. Hinter der Kamera steht er nicht nur als Fotograf, sondern als Mensch – mit Emotionen, Zweifeln und Erfahrungen, die sich in den Bildern einschreiben. Ungeschönt, manchmal unbequem, immer ehrlich.

Was diese Ausstellung verbindet, ist das gemeinsames Interesse der beiden Fotografen am Menschen jenseits der Oberfläche. Zwei Handschriften, die unterschiedlich sind und sich dennoch berühren. Beobachtung und Beteiligung. Nähe und Distanz. Die Bilder verlangen kein schnelles Urteil. Sie wollen Zeit. Offenheit. Und vielleicht den Mut, sich selbst darin zu entdecken.

F A N T A S I E

Sylvia Gnatz Skulptur und Bilder

Beat LuethiMalerei und Fotografie

Eröffnung: Samstag 07. Februar 2026 um 18 Uhr

Begrüßung: Armin Dickl Bürgermeister der Stadt Passau

Laudatio: Dr. Eva Lechner

Dauer: 07. – 28. Februar 2026

Do Fr Sa 15 – 18 Uhr

Galerie ART ACTIVE für Gegenwartskunst

Schmiedgasse 11 | 94032 Passau/Innstadt

Sylvia Gnatz und Beat Luethi, Kunstproduzent*in der Galerie ART ACTIVE für Gegenwartskunst und Mitglieder der ART ACTIVE Künstlergruppe 23 eröffnen das ART ACTIVE Kulturprogramm 2026 mit der Produzentenausstellung FANTASIE in der Galerie ART ACTIVE.

Fantasie ist die menschliche Fähigkeit, sich Dinge vorzustellen, die nicht real sind oder noch nicht existieren, also Vorstellungskraft, Einbildungskraft oder Kreativität. Sie erlaubt uns, neue Welten, Ideen und Lösungen zu erschaffen, indem wir das Gehirn nutzen, um Bilder, Geschichten und Szenarien zu entwickeln – von märchenhaften Abenteuern bis hin zu kreativen Problemlösungen und Zukunftsplanungen. Fantasie ermöglicht es, über das Gegebene hinaus zu denken, Probleme zu lösen, Kunst zu schaffen und spielerisch Erfahrungen zu verarbeiten. Fantasie ist grundlegend für Innovation, Entwicklung und auch für das Wohlbefinden, da sie hilft, der Realität zu entfliehen oder sie zu verarbeiten. Zusammenfassend ist Fantasie eine vielseitige Fähigkeit, die uns hilft, die Welt zu verstehen, zu gestalten und zu erleben, weit über das unmittelbar Sichtbare hinaus.

Sylvia Gnatz arbeitet vorwiegend mit dem Werkstoff Holz und interpretiert Fantasie mit originellen und skurrilen, teilweise farbig gestalteten Holzskulpturen, die den menschlichen Körper nachformen.

Beat Luethi entwickelt in abstrakten farbigen Einzelflächen in Verbindung mit klar erkennbaren Linien und dem Zusammenspiel von Farben und Formen eine Hinführung zum Thema.

Das Ausstellungskonzept lässt Raum für die eigene Vorstellungskraft und inspiriert die Besucher*innen dazu, das Unwirkliche zu entdecken und neu zu gestalten.